澎湃新闻探知，“记忆与未来：意大利当代艺术展”于7月21日揭幕于北京嘉德艺术中心。此展汇集了近百件来自意大利的当代艺术佳作，它们以绘画、雕塑、装置、摄影、设计及综合媒介等形式，集中呈现了二十世纪意大利艺术的发展轨迹与当前的时代气息。
展览现场
此次展览囊括了乔治·莫兰迪、卢齐奥·封塔纳、米开朗基罗·皮斯特莱托、阿纳尔多·波莫多罗等意大利现当代艺术代表人物的作品，同时展出了众多活跃于国际艺术界的当代艺术家创作。
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展览围绕六个主题单元——“大师巨匠”“古典主义的现代视野”“自然与宇宙：从土地到未知”“观念艺术：日常之物的新可能”“设计与空间：艺术、建筑与日常感知”“中意之间：相遇与再创造”，精心铺展艺术脉络，串联起意大利艺术从现代主义走向当下的百年历程。
展览的缘起，是两位奠定了意大利现代艺术基因的大师。
乔治·莫兰迪被视为二十世纪最为沉静的静物画大师。他毕生隐居在博洛尼亚的小小画室中，反复描绘那些布满尘埃的瓶瓶罐罐，却从中萃取了西方绘画最内蕴的精神性。此次展出的《静物》（1933年），正是他早期风格的代表作。画面中低沉的灰色调尚未完全剥离物质的质感，却已隐隐指向日后风靡世界的莫兰迪色系。
乔治·莫兰迪《静物》
卢齐欧·封塔纳则走向了迥然不同的方向。他作为空间主义的开创者，其最负盛名的创作，就是在画布上划下一道裂缝，让光芒从缝隙中透入，将二维绘画延伸至无限的虚无。这一看似激烈的举动，实则源于对文艺复兴透视法的深刻洞见——他要打破的，不只是一块画布，而是数百年来束缚视觉的物理界限。
在其1964年的《空间概念》作品中，卢齐欧·封塔纳以针孔穿透平面画布的物理界限。光影在缝隙间穿梭，消融平面与立体的界限，探索空间艺术的无限可能。
《空间概念》
在“古典主义的现代视野”单元中，展览试图回应一个核心命题：面对如此璀璨的古典传统，当代意大利艺术家如何避免被其淹没，反而将其转化为创作的源泉？
米莫·帕拉迪诺的《马与骑士》（2008年）给出了一个回应。作为超前卫艺术运动的关键人物，他并未复制文艺复兴骑士的形象，而是以朦胧的色彩、断裂的线条和象征性的符号，将这一古典主题解构为一场神秘的梦境。画中的骑士仿佛从时间的迷雾中浮现，既古老又新奇，既庄重又迷离，这正是当代视角下的古典。
与之形成对照的是乔瓦尼·托马西·费罗尼的《生活的面孔》（2007年）。他坚守具象写实的道路，却将焦点从神像转向日常，以饱含温情的笔触描摹普通人的神态与情感。
《马与骑士》
展览的后半部分将视线投向更广阔的视野。
在“自然与宇宙”单元里，马特奥·巴西雷的《星尘第二部分（第一章）》以星辰为叙事媒介，在这幅宏伟的画作前，观众不再是被动的观赏者，而是被抛入浩瀚星河的探险者；卢卡·波齐则通过摄影构图重新诠释文艺复兴经典，在《超对称伴侣·迦拿的婚宴》（2025年）中以一种不同方式抵达古典的广阔：他将宗教叙事的庄重感转化为当代影像的冷静审视。
《超对称伴侣·迦拿的婚宴》（2025年）
波托菲诺公园博物馆馆长达涅莱·克里帕认为，从莫兰迪到封塔纳，从波莫多罗到皮斯托莱托，乃至中生代与年轻一代艺术家的作品，本次展览展现了意大利艺术不断传承、进步与创新的丰富形态。策展人罗贵辞则点明展览的宗旨：意大利艺术的发展史，是一场记忆与创新的持续互动，传统并非固定不变，而是在不断被重新阐释中焕发新生。
展览将持续展出到9月9日。